【技术讨论】东京 · 小说 ] —— 隈研吾 （连载）
实践中，[ 东京 · 小说] —— 隈研吾 （连载） 这是从2002年第55号GA（双月刊）开始连载的文章。我没怎么想好为什么要把隈研吾的这篇文章译出来。
或许等隈研吾写完了，偶也译完了，也就有了它的意义。
http://cgi.aic.com.cn/newcrystal/showthread.php?s=&postid=4529#post4529 第一回 自己的家让我觉得可耻。
但，一切又是从那里开始。
作为建筑的存在形式本身让我觉得可耻。
想将建筑的轮廓模糊掉，融化掉。
归根结底，想将建筑消除掉。
---
补充：
尽管如此，建筑师还是以这种可耻的行经作为职业
非常有意义的工作，太感谢了
相关讨论：
1. 各位同行在实际项目中有没有类似处理经验可以分享？遇到这类情况通常从哪些方向入手分析问题根源？ 这个帖子可以当一个建筑理论与思想史的窗口来读。
隈研吾在2002年通过GA杂志连载来梳理自己的设计哲学，开篇那一句“自己的家让我觉得可耻”，背后其实是1990年代日本泡沫经济破灭后，那一代建筑师对现代主义“纪念碑式建筑”的集体反思。他那时候写了《负建筑》，核心观点跟这段开篇完全对应——建筑不应该是一个封闭、强势、自我完整的物体，而是应该跟环境、光线、风、人的尺度融合在一起。
“想将建筑的轮廓模糊掉，融化掉，消除掉”，这不是字面意义上的物理消除，而是消解建筑跟环境之间的界线。后来他在中国设计的竹屋、长城脚下的公社、北京三里屯瑜舍，都能看到这个思想在落地——用百叶、格栅、天然材料把建筑体量打散，光透过来的方式让界面变得暧昧，人在里面的感受跟传统封闭建筑完全不同。
后面几回如果涉及具体的结构或构造做法，比如木格栅的跨度怎么处理、格栅构件的连接节点怎么设计，可以继续从这个角度聊。翻译本身就是一种重读，你译完回头再看可能会有更深的理解。期待后续。
页:
[1]