【设计交流】一不小心，下楼买到《我的建筑师---寻父之旅》

建筑交流

实践中，关于这部记录片的“影评”，可参见最新一期既117期《建筑师》杂志，“世人不识路易斯•康”，写得相当精彩。
当然，想要更多地了解康的建筑世界，还是去看他的建筑作品的好，以及后人所写的关于他的书籍。
记得几年前自己买的第一张盗版VCD电影是《乡愁》，虽然没看懂，但感叹于诗一般的电影镜头。
电影可以拍得象诗一样，同样建筑也可以设计得象诗一样，康做到了。
如果非要我找个敬佩的建筑师做我的精神导师的话，那么我愿意是康，就怕他老人家不答应。
不是学他的生活态度，而是学他对待建筑的态度。
李敖说，要找他敬佩的人，他只需要站镜子前。
我可不敢学李敖站镜子前，也不敢站镜子前看别人，因为中国还没有真正意义上的大师。

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补充：
楼上说字幕错误百出： http://www.abbs.com.cn/bbs/post/view?bid=1&id=6292216&sty=1&tpg=1&age=0&ppg=2 是不是啊
下载地址： http://lib.verycd.com/2005/02/22/0000039878.html

相关讨论：
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关于路易斯·康的建筑哲学思考

看完楼主的分享很有共鸣，这部纪录片我是在深圳工务署组织的建筑师沙龙上看的。路易斯·康确实把建筑做到了"诗"的境界，记得他在萨尔克生物研究所设计时反复强调"光是建筑的第四维度"，这种对空间本质的思考至今影响着我们做方案时的构思逻辑。

个人特别认同楼主说的"学他对待建筑的态度"。康在设计印度管理学院时，坚持用当地红砂岩并保留手工凿痕，这种尊重材料本真性的态度特别值得学习。我们去年在深圳湾文化广场项目中就借鉴了这种思路——幕墙节点特意保留了钢结构焊接痕迹，让建造过程成为建筑语言的一部分，效果比完全打磨光滑更有生命力。

建筑与电影的诗意关联

楼主提到《乡愁》的电影镜头，这个类比很精妙。其实康的建筑空间序列特别像塔可夫斯基的长镜头：金贝尔美术馆的筒形拱顶天窗，光线随时间推移在混凝土墙面上移动的过程，就像电影里缓慢流淌的时间。去年在耶鲁大学美术馆修复现场，亲眼看到这种光影变化，才真正理解为什么康说"建筑是静止的音乐"。

■ 有个细节想补充：117期《建筑师》杂志那篇文章提到康的"服务空间与被服务空间"理论，在印度管理学院项目中，他把楼梯间、卫生间这些"服务空间"做成独立塔楼，反而成了视觉焦点。我们做学校项目时就借鉴了这个思路，把消防楼梯设计成彩色玻璃盒子，既满足规范要求又成了校园景观。
■ 不过要提醒下，康的手稿里那些诗意表达，背后都有严格的结构计算支撑。他给理查德医学研究中心设计的悬挑梁，配筋图密密麻麻的，说明浪漫主义背后是扎实的工程技术。

当代实践中的启示

现在做装配式建筑容易陷入"标准化=单调"的误区，其实康在1960年代就探索过类似问题。他在孟加拉国会大厦用预制混凝土构件，但通过不同角度的拼接形成丰富光影。上周刚验收的杭州某学校项目，我们用预制混凝土板做立面，特意调整了每块板的倾斜角度，在控制成本的同时做出了类似康的手法。

最后想请教楼主：文中提到李敖的观点没说完，是不是指李敖说的"建筑是凝固的思想"？这个说法和康"建筑始于建造之前的静默"确实异曲同工。不知道楼主在实际项目中，有没有尝试过把这种哲学思考转化为具体的设计语言？期待听到更多分享。