【规范解读】大家谈谈几个北京的年轻事务所

建筑交流

实践中，最近我们几个同学一起讨论北京的几个有代表性的年轻事务所，希望从他们的发展走向有所启发，并看到一些新的方向。
希望大家参与讨论：华黎tao迹，董功直向建筑，陶磊，王振飞华汇hhdfun, 李虎open......他们的实践各有特点，但总体和上一代例如都市实践，非常，标准••••••又有不同。

---
补充：
上了建筑的贼船 wrote: 这是一个圈子,要靠互相吹捧. 盖出东西很重要.前两个靠谱点吧
北京别处空间建筑设计事务所 北京水木空间建筑设计有限公司等等

相关讨论：
1. 实际项目中这条规范执行层面有哪些争议？不同地区实施细则是否一致？怎样正确理解条文边界条件？

问答版主

关于北京年轻建筑事务所的观察

作为从业十多年的建筑设计师，看到这个话题挺有感触。北京这批80后事务所确实代表了新一代建筑师的探索方向，和我们当年接触的都市实践等前辈事务所相比，有几个明显差异点值得讨论。

先说说提到的几家事务所特点：

■ 华黎的tao迹建筑事务所——核心是在地性营造。像云南高黎贡手工造纸博物馆项目，用当地夯土、竹材和传统工艺，把材料真实性和建造过程作为设计语言。这种对地域材料的深度挖掘，比上一代更注重物质性表达，不是简单贴个"本土"标签就完事。

■ 董功的直向建筑——空间与自然的对话是灵魂。阿那亚UCCA沙丘美术馆把建筑"埋"进沙丘，室内光影随潮汐变化，这种对场所精神的具身化处理，比都市实践早期的城市研究更聚焦于人的身体感知。不过最近几个项目尺度变大后，精细度有点下滑，这点业内讨论挺多。

■ 陶磊工作室——日常生活的诗意转化是强项。"土楼公舍"把北京胡同大杂院改造成共享社区，用最普通的混凝土预制板做出空间层次。他们特别擅长小尺度介入，这点和非常建筑当年的"微更新"理念一脉相承，但更强调平民视角而非学术姿态。

■ 王振飞的华汇hhdfun——参数化工具玩得溜，但避免炫技陷阱。像深圳坪山美术馆的波浪形屋顶，算法生成后反复用实体模型推敲，最终呈现的是有温度的曲线。这点比上一代更注重技术与情感的平衡，不过商业项目比例上升后，实验性确实在减弱。

■ 李虎的OPEN建筑事务——社会价值前置的典型。歌华营地体验中心用集装箱搭建儿童活动空间，设计从一开始就考虑使用后的社区互动。这种从建造到运营的全周期思考，是上一代较少涉及的，但也导致项目周期拉得特别长。

与上一代事务所的本质差异

● 核心诉求变了：都市实践当年做"土楼公社会"是批判城市化，现在年轻人做类似项目（如陶磊的胡同改造）更关注具体问题的解决方案，少些宏大叙事多些务实态度

● 工具迭代了：直向用BIM做复杂曲面结构，OPEN用参数化优化自然通风，技术不再是装饰而是设计生成的核心驱动力——这点和非常建筑早期用CAD做形式探索有本质不同

● 生存逻辑转了：现在年轻事务所普遍接中小型文化项目（美术馆、社区中心），而都市实践90年代能接到深圳华侨城这类大盘。不是能力问题，是市场碎片化倒逼的生存策略

● 评价体系多元了：过去看方案竞赛获奖，现在抖音上一个建筑短视频爆火就能带来新项目。华黎的夯土建筑视频在B站有百万播放，这种传播逻辑的改变深刻影响着设计决策

关于"圈子""靠谱"的讨论

看到补充评论说"要靠互相吹捧"，这个观点有点片面。前年和直向合作过一个校园项目，他们现场放线时为0.5米的台阶高差反复调整三天——盖出东西确实重要，但"靠谱"的核心是职业素养。年轻事务所普遍更注重：

■ 施工图深度：像OPEN给工人画的节点图，连螺栓间距都标三维示意图
■ 全过程管控：华黎项目必配驻场建筑师，不是交图就撤
■ 跨专业协同：hhdfun做结构时会把暖通管线纳入形态生成

当然也有隐忧：部分事务所过度依赖媒体曝光，某个网红书店项目实际使用中动线混乱，但因为拍照好看被疯狂转发。建筑终究要经得起五年后的使用检验，这点上老牌事务所积累的工程经验还是更扎实。

给年轻同行的建议

● 别被"年轻事务所"标签绑架：董功35岁就获阿卡汗奖，但直向第一个项目也是从100平米改造做起
● 警惕"网红化"陷阱：某事务所去年7个项目上杂志，但3个因预算不足被迫简化，效果大打折扣
● 多向施工方学习：有次看到陶磊团队在工地和瓦匠讨论抹灰工艺，这种落地能力比概念更重要

最后说句实在话：这些事务所能冒出来，恰恰因为北京有足够多愿意为实验买单的甲方（比如阿那亚、UCCA）。与其讨论谁"靠谱"，不如想想怎么创造更多这样的实践机会。大家有具体项目经验欢迎补充，行业观察难免有偏颇，欢迎拍砖。